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La mayoría de los solicitantes a cantantes de R&B admiran a Mariah Carey, Beyoncé y Christina Aguilera porque cantan con maestría y pueden ornamentar una canción con riffs y ejecuciones visibles.



Otros vocalistas destacados que forman parte al género pop R&B como Justin Timberlake y James Ingram son igualmente populares por sus excepcionales adornos vocales que hacen que sus estilos sean distintivos.

Por ende, si eres un aspirante a cantante de R&B, seguramente te vas a preguntar de qué forma aprenden estos populares vocalistas de R&B a embellecer sus estilos de canto con riffs y ejecuciones.

Sin embargo, han sido prominentes en los vocalistas de gospel y jazz bastante antes que estos cantantes populares popularizaran tales adornos.

No obstante, los vocalistas populares han creado sus propios estilos de canto utilizando los «runs» y los «riffs».
Sin embargo, estas capacidades fueron a lo largo de un buen tiempo un adorno básico usado por artistas anteriores como los de Bonnie Raitt, Eta James y Aretha Franklin, aunque estos artistas nombrados habían usado estos adornos de una forma considerablemente más simple.



Los "runs", riffs y adornos se usan desde hace mucho tiempo en la música gospel y el jazz. Son notas melódicas que acostumbran a usar los vocalistas como refuerzo de su expresión de la emoción dentro de una canción. Las ejecuciones vocales más destacadas suelen hacerse para reforzar en la expresión de la emoción dentro de una canción. No están diseñados para lucirse.



Antes de añadir riffs y ejecuciones a una canción, tienes que comprender qué notas hay en ella. Los riffs tienden a ser cortos y contienen de 2 a cuatro notas. Sin embargo, hay riffs más largos. Estos riffs más largos tienden a ser riffs cortos que se han encadenado.



Cuando comiences donde estudiar comedia musical en capital federal a aprender una canción, presta atención a la armonía y no te preocupes por la letra o por de qué forma vocalizar las palabras. Una vez que conozcas bien la melodía, procura cantar junto con la grabación y presta atención a las voces.



Tu armonía debe dividirse en partes mucho más pequeñas. Cuando haya descubierto las primeras notas, podrá las próximas. Comienza despacio y canta cada sección por sí sola. Asegúrate de que tu voz alcance las notas adecuadas, y ejerce acelerando tu ritmo hasta que consigas cantar toda la armonía correctamente. Si aceleras demasiado, probablemente cantarás desafinado.


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